Kunst aus der Sprühdose

Anfang 2020 haben sich die Freunde dann selbstständig gemacht und ihre Agentur Adkru gegründet. Aus dem Nebenjob aus Leidenschaft wurde für sie ein Vollzeitjob.

Neben dem künstlerischen Aspekt widmen sie sich außerdem dem Web- und Grafikdesign und geben unterschiedlichste Workshops zum Thema Kunst mit der Spraydose. In den Workshops geben sie ihre Erfahrung an andere weiter. Vom Junggesellenabschied bis zum Workshop in Schulen ist alles dabei. Außerdem veranstalten sie auch Live-Events, bei denen Zuschauer beim Entstehen eines Kunstwerks zuschauen können, zum Beispiel beim Besprühen eines Autos als Werbeaktion einer Firma.

Die beiden haben ihre Leidenschaft für die Sprühdose nicht beim nächtlichen Taggen entdeckt, sondern als weiteres Medium ihrer Kunst. „Wir waren nie die Typen, die zocken oder Freitagabend groß feiern gehen. Wir haben stattdessen lieber etwas Kreatives gemacht.“

Für ihre Kunstwerke nutzen sie übrigens nicht nur die Spraydose: die unterschiedlichsten Materialien können zum Einsatz kommen. Auch mit Kreide, Window color, Acrylfarben oder sogar Wachs arbeiten sie.

„Bei der Objektgestaltung bietet sich aber die Spraydose einfach an, weil man mit ihr sehr großflächig arbeiten kann“, sagt Blum. „Wichtig ist eigentlich nur, dass man sich sein Kunstwerk visuell genau vorstellen kann. Dann ist das Medium tatsächlich egal.“

Unter dem Namen Adkru nehmen sie Aufträge in allen möglichen Stilrichtungen an – von Fotorealismus bis Comicstil. Ein wenig vom eigenen Kunststil und der eigenen Erfahrung fließt aber immer mit ein.

Es gibt immer Vorgespräche mit den Auftraggebern und dann weitere Treffen, um die Umsetzung der Ideen zu diskutieren. „Manchmal wollen die Leute zum Beispiel ein Bild aus dem Urlaub als Kunstwerk an der Wand haben, da halten wir uns dann genau dran. Aber wir beraten auch, was zum Beispiel die Farbwahl angeht, oder machen Alternativvorschläge, die Kunden überraschen“, sagt Idler.

„Wir werden auch viel von Städten und Gemeinden beauftragt, um unschöne Flecken zu überdecken oder um Schmierereien vorzubeugen.“ So haben sie zum Beispiel die Stromkästen der Stadt Nürtingen gestaltet und die Brücke am Zeller Weg in Backnang in eine Waldlandschaft verwandelt.

Auch für das aktuelle Projekt im Größenweg wurde ein realistisches Naturmotiv gewählt. Auch die lange Gartenmauer wurde in der Vergangenheit von Unbekannten mit unschönen Schriftzügen verunziert. Diese sollen nun verdeckt werden. Diese sollen nun verdeckt werden. „Eine schöne Bemalung ist oft auch vorbeugend. Das wird normalerweise respektiert und keiner malt einfach drüber. Und außerdem lädt es weniger zu Schmierereien ein als eine ganz leere Fläche“, sagt Blum.

Sie wollen den Vorurteilen aber auch aktiv entgegenwirken, deshalb filmen die zwei Künstler ihre Arbeit, ob für die eigenen Social-Media-Kanäle oder für die ihres Kunden. „Viele Leute wissen ja gar nicht, wie so was entsteht. Für die ist das total faszinierend“, sagt Idler über die Reaktionen in den Sozialen Medien. 

Je nach Größe und Motiv planen sie etwa ein bis drei Tage Arbeit vor Ort für einen Auftrag ein. Wie viel es kostet, hängt von der Arbeitszeit, aber noch von weiteren Punkten ab: Größe, Aufwand oder Anzahl der verwendeten Farben sowie Entsorgungskosten der leeren Dosen spielen mit rein.

„Die Farben können wir nicht mischen, wie bei Acrylfarben zum Beispiel. Wenn wir eine ganz bestimmte Farbe brauchen – wenn auch nur für einen winzigen Punkt –, muss eine ganze Dose gekauft werden“, sagt Idler.

Und ihre Kunst kommt gut an. Bereits vor der Gründung der eigenen Agentur haben sie mehrere Jahre unter dem Namen Art Development Graffiti-Kunstwerke als Nebenjob erstellt. Vom Privatkunden, der seine Wohnzimmer- oder Garagenwand mit einem realistische Porträt bemalt haben möchte bis zur großen Firma, die einen Aufenthaltsraum gestalten oder eine andere Art der Werbung machen möchte.

Webdesign und Kunstwerke schaffen ist aber nicht ihr einziges Standbein. In verschiedenen Workshops zum Beispiel geben sie ihre Erfahrung und Wissen weiter. Vom Junggesellenabschied bis zum Workshop in Schulen ist alles dabei. Außerdem veranstalten sie auch Live-Events, bei denen Zuschauer beim entstehen eines Kunstwerks zuschauen können, zum Beispiel beim besprühen eines Autos.

Da die Farben zu 100 Prozent decken, arbeiten sich die Künstler in Ebenen voran. So wird zunächst der Hintergrund komplett fertig gemalt, bevor es an die Motive und Details im Vordergrund geht.

Vor allem die abschließenden Detailarbeiten kosten noch viel Zeit, auch wenn sie dem untrainierten Auge nicht sehr auffallen. Schatten und Highlights seien aber für ein realistisches Bild sehr wichtig, so die Künstler. Und genau darin sind sie Profis. „Nicht jeder kann ein Motiv fotorealistisch umsetzen, aber genau das ist besonders faszinierend“, sagt Blum.

Ganz zum Schluss wird noch zweimal ein Schutzlack auf dem gesamten Kunstwerk aufgetragen. „Dadurch hält sich das Graffiti für etwa zehn Jahre“, sagt Idler.

Auf der absoluten Wunschliste der Künstler steht ein richtig großes Mural an einer ganzen Hauswand, wie es in Berlin oder anderen Großstädten häufig zu sehen ist. Das ein oder andere Gebäude haben sie dafür auch schon im Blick: „Als leidenschaftliche Backnanger würden wir so was natürlich gerne in der Stadt machen. Zum Beispiel würde sich das Parkhaus beim Windmüller gut dazu eignen“, sagt Blum mit einem Augenzwinkern.